Rada by som sa s vami podelila o moju druhú online prednáškú k belly dance v rámci cyklu sobotňajších prednášok s podtitulom "pôvod, história, inšpirácie". Prednáška je o začiatkoch American Tribal Style, o vizionárke Mashe Archer a neskôr Carolene Nericcio, ktorá sformovala Fat Chance Belly Dance. Okrem záznamu z prednášky cez ZOOM by som s vami chcela zdieľať aj písomný príspevok odkazujúci na pár zdrojov a vizuálnych materiálov, ktoré nájdete pod videom. Enjoy! Masha Archer ~ stará mama Fat Chance Belly DanceDá sa povedať, že počiatky synchronizovanej, skupinovej, tzv. improvizovanej choreografie možno pripísať Mashe Archer. Masha Archer sa narodila v Kyjeve v rodine umelcov, jej otec bol sochár a jej mama maliarka. Presťahovali sa do USA a neskôr Masha študovala umenie v New Yorku. Mashu by som najlepšie opísala ako vizuálnu umelkyňu, ktorá tanec využívala v danom období (70. a 80. roky) ako prostriedok komunikácie jej vízie krásy.
"There is nothing more beautiful and more dignified than you." |
Začala si však klásť otázky v momente, keď začala učiť vlastné hodiny v San Franciscu a neskoršie začala formovať skupinu Fat Chance Belly Dance. Keď Carolena ako pubertiačka navštevovala hodiny Mashy, nemali žiadnu štruktúru. Hodina spočívala hlavne v nasledovaní toho, čo Masha predvádzala. Neučili sa nejakej konkrétnej technike. Keď išli vystupovať, vôbec nevedeli, čo budú tancovať a niekedy ani nepoznali hudbu. Ak sa spýtali Mashy, prečo môj taxeem nevyzerá ako jej, tak povedala, že musíš len viac trénovať. |
Keď Carolena začala učiť, jedno však vedela určite. V skupine musí byť jasné, čo sa deje. Určila preto také "zákony" ako "líderstvo", v skupine je jasné, kto vedie imrovizovanú choreografiu a formácie musia byť funkčné, aby každá tanečnica v skupine bola úspešná pri interpretácii pohybov. Čo sa týka techniky pohybov, tie analyzovala a učila za chodu. Toto boli začiatky formátu American Tribal Style, ktorý tak nenazvala samotná Carolena, ale Morroco, tanečnica a historička z New Yorku. |
American Tribal Style ~ krátky opis
Dôležitým prvkom tanečného systému American Tribal Style ako sofistikovaného tanca je improvizovaná choreografia. Celý čas ide o súhru medzi tanečnicami, pričom skupinu vedie vedúca tanečnica, ktorá dáva signály ostatným tanečniciam (rukami, hlavou, ktoré sú v podstate neviditeľné publiku, lebo vyzerajú ako prvky) a tie ju potom nasledujú. Ide o dynamickú súhru prvkov, kedy vedúca tanečnica odovzdáva zmenou formácie vedenie inej tanečnici a tá opäť ďalšej. Improvizuje sa s vopred naučenými prvkami a kombami prvkov, ktoré sú naznačené v signáloch od vedúcej tanečnice. Výsledný efekt tanca je veľmi ladný tanec založený na súhre tanečníc, je improvizovanou choreografiou, ktorú tancujú tanečnice v dynamickom víre pohybov a farieb.
Fat Chance Belly Dance
Fat Chance Belly Dance založila Carolena Nericcio v roku 1987. Skupina sa veľmi rýchlo etablovala na belly dance scéne v San Franciscu, v tzv. Bay Area. Spočiatku začali vystupovať na alternatívnych podujatiach, ako napr. Tatoo Fairs, pretože spoločným znakom skupiny bolo tetovanie, čo bola viac menej náhoda. Neskôr posunula FCBD na populárne a prestížne podujatia ako napríklad San Francisco Ethnic Festival, kedy doslova preniesla formát z malých kaviarničiek na pódia divadiel.
Je pravdou, že Carolena so svojím prístupom priťahovala alternatívne skupiny, ktoré chceli tancovať brušný tanec, ale akosi "nezapadali do obrazu brušných tanečníc". Carolena práve tu uplatňovala myšlienku, ktorú si vzala od Mashy, o atmosfére, ktorá ani zďaleka nie je súťaživa, ale práve naopak, podporujúca a ponúka priestor pre všetkých. V štúdiu Fat Chance Belly Dance bol priestor a i v súčasnosti je, pre alternatívu a otvorenú myseľ. |
0 Comments
Rada by som sa s vami podelila o moju prvú online prednáškú k belly dance v rámci cyklu sobotňajších prednášok s podtitulom "pôvod, história, inšpirácie".
Prednáška je o "Jamile Salimpour a Bal Anat", ktorá je považovaná za matku tribal fusion bellydance / fusion bellydance / tribal bellydance, a ktorej životné dielo a prínos pre moderný štylizovaný belly dance by mala poznať každá tanečnica! Jej príbeh je neskutočne facinujúci!
Okrem videa z prednášky by som s vami chcela zdieľať aj písomný príspevok odkazujúci na pár zdrojov a vizuálnych materiálov, ktoré nájdete pod videom. Enjoy!
Prednáška je o "Jamile Salimpour a Bal Anat", ktorá je považovaná za matku tribal fusion bellydance / fusion bellydance / tribal bellydance, a ktorej životné dielo a prínos pre moderný štylizovaný belly dance by mala poznať každá tanečnica! Jej príbeh je neskutočne facinujúci!
Okrem videa z prednášky by som s vami chcela zdieľať aj písomný príspevok odkazujúci na pár zdrojov a vizuálnych materiálov, ktoré nájdete pod videom. Enjoy!
Jamila Salimpour (1926 - 2017)
Jamila Salimpour sa narodila v roku 1926 ako Giuseppina Carmela Angela Geraci v meste New York. Jej rodičia, Angela a Thithiniu, boli obaja sicílskeho pôvodu.
Jej otec, ktorý bol v sicílskom námorníctve a slúžil počas prvej svetovej vojny v Egypte a neskôr aj v iných "orientálnych" krajinách ako Tunisko, Alžírsko, Sýria, bol pre Jamilu prvou inšpiráciou a kontaktom s brušným tancom. Zo svojich ciest prinášal domov veľa autentických príbehov a dokonca bol majstrom v napodobňovaní etnických tancov, ktoré na svojich cestach zočil. Malá Jamila jeho pohyby samozrejme imitovala a neskutočne ju to fascinovali. Od malička bola teda fascinovaná tancom a hudbou Blízkeho Východu, čo ju predurčilo na cestu objavovania pôvodu, histórie a tanečného slovníka orientálneho tanca.
Jamila Salimpour začala jej kariéru vo veku 16 rokov v Ringling Brothers Circus ako tanečná akrobatka, kedy mala vo svojom čísle napríklad päť slonov, tanec na chrbte koňa, či predvádzala vzdušnú akrobaciu. Keď ju táto prvá skúsenosť naplnila, odišla do Los Angeles, zatiaľ čo jej rodičia sa vrátili na Sicíliu.
Jej otec, ktorý bol v sicílskom námorníctve a slúžil počas prvej svetovej vojny v Egypte a neskôr aj v iných "orientálnych" krajinách ako Tunisko, Alžírsko, Sýria, bol pre Jamilu prvou inšpiráciou a kontaktom s brušným tancom. Zo svojich ciest prinášal domov veľa autentických príbehov a dokonca bol majstrom v napodobňovaní etnických tancov, ktoré na svojich cestach zočil. Malá Jamila jeho pohyby samozrejme imitovala a neskutočne ju to fascinovali. Od malička bola teda fascinovaná tancom a hudbou Blízkeho Východu, čo ju predurčilo na cestu objavovania pôvodu, histórie a tanečného slovníka orientálneho tanca.
Jamila Salimpour začala jej kariéru vo veku 16 rokov v Ringling Brothers Circus ako tanečná akrobatka, kedy mala vo svojom čísle napríklad päť slonov, tanec na chrbte koňa, či predvádzala vzdušnú akrobaciu. Keď ju táto prvá skúsenosť naplnila, odišla do Los Angeles, zatiaľ čo jej rodičia sa vrátili na Sicíliu.
Ďalším veľkým vplyvom na jej ceste bola jej domáca, Hyganoosh Takorian, pôvodom Arménka narodená v Turecku a neskôr žijúca v Egypte, u ktorej bývala v Los Angeles. Hyganoosh bola jej bránou do "orientálneho sveta", keďže častokrát u seba organizovala rôzne komunitné stretnutia so svojou rodinou a známymi a preto mohla byť Jamila v kontakte s autentickým orientálnym tancom a hudbou. Navyše Jamila navštevovala s Hyganoosh raz mesačne kino, kde premietali egyptské filmy, v ktorých účinkovali brušné tanečnice, Tahia Carioca a Samia Gamal, ktoré považuje Jamila za svoj najväčší zdroj inšpirácie. |
Keďže v danej dobe, druhá polovica 40. rokov, nemala Jamila možnosť študovať brušný tanec na profesionálnej úrovni, tieto zdroje jej poslúžili na prvú analýzu a "rekonštrukciu" brušného tanca, kedy začala mentálne katalogizovať tanečné pohyby. Navyše ju Hyganoosh povzbudzovala vo vystupovaní a tak začala Jamila tancovať na rôznych komunitných kultúrnych podujatiach a neskôr aj v orientálnych kluboch ako napríklad v The Greek Villlage na Hollywood Boulevard či v klube Fez.
Rok 1965 bol prevratným rokom v kariére Jamily Salimpour. Keď bola tehotná so Suhailou, začala učiť na plný úväzok, pretože jej vystupovanie v kluboch musela ukončiť na zákaz svojho manžela, Ardeshira Salimpoura, pôvodom z Perzie. Vyhrážal sa jej, že jej doláme obe nohy, ak ešte raz, čo i len vkročí na pódium. Spravila si v ich byte okrem tanečného štúdia, aj dielňu, kde dizajnovala a šila kostýmy. Keďže Suhaila sa narodila s vrodenou vadou na nohách, tzv. "pigeon-toe", teda s vtočenými prstíkmi, Jamila ju dala ako veľmi malú na hodiny baletu, ktorej jej pomohli deformáciu napraviť. |
Vtedy ešte Jamila nevedela, že deformácia nôh jej dcéry je vlastne požehnaním. Okrem toho, že sa jej vďaka baletu výrazne zlepšila postúra, dal jej potrebné teoretické základy na výuku tanca. Suhaila začala učiť v Salimpour School, keď mala 14 rokov. Okrem jej školy, vlastnila Jamila v San Franciscu aj orientálny tanečný klub s názvom "Bagdad Cabaret", kde pozývala tanečnice a tanečníkov z Egyptu, Maroka, Libanonu, Turecka, atď. Bolo veľmi dôležité mať k dispozícii všetky tieto rôzne tanečné štýly, ktoré mohla interpretovať ďalej svojim študentom. Okrem tanca sa v tomto období rozvíjala hudba, kedy sa z jednoduchých 4/4 rytmov pretavovala hudba do komplikovaných hudobných kompozícií. S hudbou sa menil aj charakter tanca, od improvizácií ku choreografiám. Na základe svojho výskumu a naakumulovaných materiálov bola Jamila schopná vyvinúť tanečný slovník, ktorý jej umožňoval zapísať choreografie a vyučovať ich. Jamila bola schopná katalogizovala každý krok, ktorý videla za tie roky a začala tieto kroky či pohyby kategorizovať na základe pôvodu tanečníkov, u ktorých pohyby videla. Napríklad tanečnica Fatima Ali z Alžírska mala unikátne 4/4 shimmy na pol-špičkách a to Jamila učila ako "Algerian shimmy". Za prvok, ktorý nazvala "Turskish drop" vďačí tanečnici Taboura Najim. Maya Medwar tancovala osmičku bokmi zhora nadol a tento prvok doteraz poznáme ako "Maya". |
V roku 1978 mala Jamila dostatok materiálu, aby vydala "The New Danse Orientale", knižný manuál pre výuku brušného tanca, ktorý dnes poznáme ako "Jamila format".
"Mojou ďalšou výzvou bolo usporiadať jednotlivé kroky. V 60. a 70. rokoch sa každý chcel učiť belly dance. Bolo pre mňa dôležité zostaviť základ pre každého tanečníka, aby mohol ísť od prvého kroku a napredovať. Nechcela som až tak, aby napodobňovali moje pohyby, ako som skôr chcela dať kroku meno, rozpočítať ho a keď som chcela, aby opakovali pohyby, jednoducho som vyvolala meno daného kroku." ~ Jamila Salimpour, 1997 |
Bal Anat
V roku 1967 začalo veľa z Jamiliných študentiek chýbať na jej sobotňajších hodinách. Dostalo sa jej do uší, že chodia vystupovať na tzv. "Renaissance Pleasure Fair", kde mohol prísť každý, kto mal kostým zadarmo. V nasledujúcom roku zformovala skupinu Bal Anat, ktorá vystupovala na tomto festival v štýle "varieté šou". Bal Anat znamená v preklade "tanec bohyne Matky" (z fr. bal - tanec, Anat - egyptská bohyňa matka). V jednotlivých číslach sa objavili napríklad kúzelníci, Gilli Gilli z Egyptu a Hassan z Maroka. Šou bola akousi prehliadkou kmeňov, ktoré prezentovali svoje folklórne tance. Na ľudí to pôsobilo autenticky, ale išlo o z polovice fantáziu. V šou sa tancoval napríklad alžírsky tanec, tanečnice z kmeňa Ouled Nail z Alžírska, Kashlama tanečnice z Turecka, tanečník z podnosom, šabľový tanec, prvýkrát sa na pódiu objavili také špeciality ako tanec s hadom.
Skupina Bal Anat začala svoju cestu v roku 1968 a aktívne pôsobí aj dnes pod vedením Suhaily Salimpour.
Video z vystúpenia Bal Anatu na Renaissance Pleasure Fair z roku 1974.
Zdroje:
SALIMPOUR, J.: Jamila's Article Book. El Cerrito, CA : Suhaila International, LLC., 2013
SALIMPOUR, J.: The New Danse Orientale, 2013 (prvá ed. 1978)
SALIMPOUR, J.: Jamila's Article Book. El Cerrito, CA : Suhaila International, LLC., 2013
SALIMPOUR, J.: The New Danse Orientale, 2013 (prvá ed. 1978)
Author
Write something about yourself. No need to be fancy, just an overview.